Τη Δευτέρα, 11 Φεβρουαρίου 2019 στις 20.00 εγκαινιάζεται η έκθεση «Πολύτιμα έργα ζωγραφικής από το Μουσείο Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου» με περισσότερα από ενενήντα σημαντικά έργα ελληνικής ζωγραφικής, κυρίως του 20^ου αιώνα.

Μετά την πραγματοποίηση της παρουσίασης των κορυφαίων συλλογών Ευάγγελου Αβέρωφ, Γιώργου Ι. Κατσίγρα, Αλίκης και Νέστορα Τέλλογλου, των ομώνυμων Πινακοθηκών και Μουσείων, τώρα στο Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη παρουσιάζεται η λαμπρή συλλογή του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης του Δήμου Ρόδου. Οι συλλογές αυτές από το Μέτσοβο, τη Λάρισα, τη Θεσσαλονίκη και τη Ρόδο συνέβαλαν άμεσα στη στερέωση της φυσιογνωμίας της Νεοελληνικής τέχνης και ενδυνάμωσαν την αίσθηση μας ότι η τέχνη είναι απέραντη. Επίσης, ότι το όραμα των ιδρυτών τους έχει γίνει πλέον και δικό μας αφού οι συλλογές ανήκουν στο κοινωνικό σύνολο και κατ’ επέκταση αυτό θα ισχύει για πάντα.

Αντιπροσωπευτικοί πίνακες σπουδαίων καλλιτεχνών όπως οι Θεόφιλος, Κωνσταντίνος Μαλέας, Κωνσταντίνος Παρθένης, Νικόλαος Λύτρας, Φώτης Κόντογλου, Γιάννης Τσαρούχης, Νίκος Εγγονόπουλος, Γιάννης Μόραλης,  Γιώργος Σικελιώτης, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Βάλιας Σεμερτζίδης, Σπύρος Βασιλείου, Σπύρος Παπαλουκάς, Γιώργος Μπουζιάνης, Θεόφραστος Τριανταφυλλίδης, Γιάννης Σπυρόπουλος, Αλέκος Κοντόπουλος, Τάκης Μάρθας, Θανάσης Τσίγκος, Θόδωρος Στάμος, Βλάσης Κανιάρης, Νίκος Κεσσανλής, Στάθης Λογοθέτης, Αλέξης Ακριθάκης, Κωνσταντίνος Ξενάκης, Κώστας Τσόκλης, Παύλος, Δημήτρης Μυταράς, Αλέκος Φασιανός, Δημοσθένης Κοκκινίδης, Σωτήρης Σόρογκας, Χρίστος Καράς, Βασίλης Θεοχαράκης, Παναγιώτης Γράββαλος, Αντώνης Απέργης, Γιάννης Ψυχοπαίδης, Χρόνης Μπότσογλου, Μάκης Θεοφυλακτόπουλος, Γιάννης Μπουτέας, Όπυ Ζούνη, Περικλής Γουλάκος, Παύλος Σάμιος, Δημήτρης Κούκος, Χρήστος Μποκόρος, Εδουάρδος Σακαγιάν και πολλών άλλων άξιων ζωγράφων παρουσιάζονται στους τρεις εκθεσιακούς ορόφους του Ιδρύματος.

Ο επιμελητής της έκθεσης και Διευθυντής εικαστικού προγράμματος του Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη, Τάκης Μαυρωτάς, τονίζει για την αξία και τη δημιουργία της συλλογής: «Ο Ανδρέας Ιωάννου (1918-1972) είναι ο εμπνευστής και δημιουργός της σημαντικής συλλογής έργων ζωγραφικής, χαρακτικής και γλυπτικής του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου. Λογοτέχνης και λάτρης των καλών τεχνών, οραματιστής Νομάρχης τότε της Δωδεκανήσου, κατάφερε να δημιουργήσει μια λαμπρή συλλογή, ώστε όχι μόνο να προβάλει τη φυσιογνωμία της νεοελληνικής τέχνης, αλλά να συμβάλει άμεσα και στην αισθητική διαπαιδαγώγηση του κοινού…Την έκθεση πλουτίζουν προσωπογραφίες, τοπιογραφίες, συνθέσεις και νεκρές φύσεις, μέσα από διαφορετικές αισθητικές αποτυπώσεις καλλιτεχνών διαφορετικών γενεών, περίπου από το 1863 έως και σήμερα. Έργα που αποπνέουν αθανασία και ότι η υψηλή αισθητική τους έκφραση προκαλεί πνευματική και ψυχική ευφορία. Αυτή είναι η δύναμη της τέχνης, να αναβαπτίζει τον κόσμο και να τον βοηθά να αναζητά τη γαλήνη και τη δύναμη της φύσης.»

Οι Χάρης Καμπουρίδης και Γιώργος Λεβούνης αναφέρουν στον ομώνυμο κατάλογο της έκθεσης: «Οι συλλογές της Πινακοθήκης Ρόδου συνθέτουν ένα ολοκληρωμένο ψηφιδωτό, αναδεικνύοντας το πρόσωπο του ελληνικού 20ού αιώνα. Τα περισσότερα έργα έχουν πολυδιάστατο χαρακτήρα, επιδέχονται σύνθετες ερμηνευτικές ματιές και μιλούν όχι μόνο για τον καλλιτέχνη και τον κόσμο του αλλά και για ευρύτερες τάσεις που καθόρισαν την εποχή τους. Υπάρχει  μια σοφή ισορροπία ανάμεσα στις τάσεις για ανανέωση της εικαστικής γλώσσας και στις τάσεις για συνομιλία της τέχνης με τον τόπο, τους ανθρώπους και την μοίρα τους. Η Πινακοθήκη Ρόδου εκφράζει την άποψη μιας Ελλάδας που πιστεύει στην ιδιαίτερη φυσιογνωμία της και ταυτόχρονα στον παγκόσμιο χαρακτήρα της.»

Ο Πρόεδρος του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου, Δρ. Νικόλαος Τσ. Φρόνας τονίζει: «Πενήντα επτά χρόνια μετά την ίδρυση της Δημοτικής Πινακοθήκης, η φήμη και η αίγλη της παραμένει αναλλοίωτη. Είναι η μοναδική Δημοτική Πινακοθήκη (Ν.Π.Δ.Δ.), σε ολόκληρη την Ελλάδα με σύγχρονη λειτουργία έξι εκθεσιακών χώρων, σε τέσσερα ξεχωριστά κτήρια, συνολικού εμβαδού 2456 τετρ. μέτρων.»

Την έκθεση συνοδεύει πολυτελές πολυσέλιδο λεύκωμα, έκδοση της Νομαρχιακής Αυτοδιοίκησης Δωδεκανήσου, με τίτλο Χ. Καμπουρίδης και Γ. Λεβούνης. Νεοελληνική τέχνης 20^ος αιώνας. Ζωγραφική-Χαρακτική-Γλυπτική. Οι πολύτιμες συλλογές της Πινακοθήκης Ρόδου.

Εκπροσωπώντας τα Μέλη του Δ.Σ. του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης του Δήμου Ρόδου, αισθάνομαι ιδιαίτερη τιμή και χαρά, που  φιλοξενούμε στους χώρους της Πινακοθήκης Σύγχρονης Τέχνης (Παλαιό Συσσίτιο), την σημαντική αντιπροσωπευτική έκθεση του Γεράσιμου Γερολυμάτου με τα Αγιορείτικα έργα του.  Το Άγιον Όρος είναι ευρύτερα γνωστό ως το Περιβόλι της Παναγίας. Είναι ένας ανεξάντλητος άγιος τόπος, που όσοι τον επισκέπτονται ξαναεπιστρέφουν πολλές φορές γιατί πάντα σε εκπλήσσει. Και το κυριότερο, αισθάνονται όλοι σχεδόν, εσωτερική ευφορία και γαλήνη, αφήνοντας για λίγο κατά μέρος τα εγκόσμια.Με αφορμή το επικείμενο Πάσχα, η Καλλιτεχνική Επιτροπή του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης του Δήμου Ρόδου, επιθυμώντας να παρουσιάσει στο φιλότεχνο κοινό κάτι συναφές με το κλίμα περισυλλογής, το Αναστάσιμο ύφος και γενικότερα την κατανυκτική ατμόσφαιρα των ημερών, πρότεινε στον εικαστικό δημιουργό Γεράσιμο Γερολυμάτο να παρουσιάσει την ενότητα των ζωγραφικών του έργων, που αφορούν την Αθωνική Πολιτεία.Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη, που παρότι σπούδασε στην Ιταλία ζωγραφική, λόγω φυσικής συστολής και σεμνότητας του χαρακτήρα του, δεν επιδιώκει να παρουσιάζει συχνά έργα του. Ενθουσιασμένος όμως από την Μεσαιωνική Πόλη της Ρόδου και θεωρώντας ταιριαστό, για την συγκεκριμένη του ενότητα, το υποβλητικό κτίριο του παλαιού συσσιτίου, το οποίο λειτουργεί ως μια από τις Πινακοθήκες  ενταγμένες στο Μουσείο, δέχτηκε με χαρά και ενθουσιασμό την πρόσκληση και ταυτοχρόνως την πρόκληση να εκθέσει εκεί τα Αγιορείτικα έργα του, που πρώτη άλλωστε φορά βγαίνουν από το Εργαστήριό του.Με την ευκαιρία αυτής της σημαντικής έκθεσης, εκδώσαμε καλαίσθητο πολυσέλιδο κατάλογο, ο οποίος θα δοθεί την ημέρα των εγκαινίων και περιλαμβάνει όλα τα έργα που θα εκτεθούν.Τον ευχαριστούμε και του ευχόμαστε κάθε επιτυχία κι ευόδωση στην συνέχεια της εικαστικής του σταδιοδρομίας.

 Ο Γεράσιμος Γ. Γερολυμάτος γεννήθηκε στο Αιγάλεω, έχοντας οικογενειακή καταγωγή από την Επτανησιακή Κεφαλονιά, την οποία αγαπά και πάντα νοσταλγεί. Από μικρή ηλικία εκδήλωσε ιδιαίτερη έφεση προς την ζωγραφική, που αργότερα σπούδασε, πρώτα στην Accademia Nazionale di San Luca της Ρώμης, με εξειδίκευση στο σχέδιο και κατόπιν στην Accademia di Belle Arti της Φλωρεντίας, με εξειδίκευση στο χρώμα. Πάντα πίστευε και συνεχίζει να υποστηρίζει πως η ζωγραφική είναι άσκηση ζωής και δυνατότητα να γνωρίσει κανείς βαθύτερα την πραγματικότητα.Επιστρέφοντας μετά τις σπουδές του στην Ελλάδα, ταξίδεψε και γνώρισε πολλές περιοχές της που τον ενέπνευσαν μέσα από το φως τους, χρωματικά και σχεδιαστικά, σε μια σειρά από τοπία που ζωγράφισε και τα οποία συνεχίζει, με διαφορετικούς κάθε φορά τρόπους, να φιλοτεχνεί. Παράλληλα και περισσότερο κατά το διάστημα των τελευταίων είκοσι ετών, γνώρισε προσκυνηματικούς τόπους της Ορθόδοξης λατρείας, εστιάζοντας ιδιαίτερα το ενδιαφέρον του στην ανάδειξη των εκφραστικών εκείνων αποδόσεων, μέσω των οποίων η φύση, σαν αντανάκλαση μιας μεταφυσικής αλήθειας, συνδιαλέγεται με την ιερότητα του κάθε  μνημείου, αναδεικνύοντας χαρακτηριστικές όψεις από την πνευματικότητά του. Εκείνο που πρωτίστως τον ενδιαφέρει και το τονίζει πάντα και με κάθε τρόπο, (θέτοντάς το σαν απαρέγκλιτο  στόχο και βασικό κίνητρο για να δημιουργεί), είναι ότι το κάθε του έργο που ολοκληρώνει, οφείλει να λειτουργεί, εκτός από την αισθητική του διάσταση και σαν εργαλείο σκέψης, γύρω από σημασίες που αφορούν την φύση, την φανερή κι αθέατη ζωή, όπως και τον ρόλο που διαδραματίζει ο χρόνος.

Ο Δήμος Ρόδου και ο Δημοτικός Οργανισμός Πολιτισμού – Αθλητισμού Ρόδου, διοργανώνουν συναυλία με δύο σημαντικά έργα του Ρόδιου συνθέτη, Αντώνη Κυζούλη, τα οποία εντάσσονται στο κατανυκτικό κλίμα της Μεγάλης Εβδομάδας.

Συγκεκριμένα θα παρουσιαστούν ο κύκλος τραγουδιών πάνω στην ομώνυμη ποιητική σύνθεση του Κωστή Παλαμά με τον τίτλο, «Ο Τάφος», και σε πρώτη εκτέλεση η καντάτα με τον τίτλο, «Τον Ήλιον Κρύψαντα», βασισμένη στο ομώνυμο κείμενο του Γεωργίου Ακροπολίτη(13^ος αιώνας μ.Χ.). Η μετάφραση και η απόδοση των κειμένων έγινε από την κορυφαία συγγραφέα και ποιήτρια, Αγαθή Δημητρούκα, η οποία θα έχει επί σκηνής και το ρόλο του αφηγητή.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στο Δημοτικό Θέατρο Ρόδου, το Σάββατο 20 Απριλίου και ώρα 21:00 με ελεύθερη είσοδο. Οι συντελεστές που λαμβάνουν μέρος είναι οι εξής:

Τη Δευτέρα, 11 Φεβρουαρίου 2019 στις 20.00 εγκαινιάζεται η έκθεση «Πολύτιμα έργα ζωγραφικής από το Μουσείο Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου» με περισσότερα από ενενήντα σημαντικά έργα ελληνικής ζωγραφικής, κυρίως του 20^ου αιώνα.

Μετά την πραγματοποίηση της παρουσίασης των κορυφαίων συλλογών Ευάγγελου Αβέρωφ, Γιώργου Ι. Κατσίγρα, Αλίκης και Νέστορα Τέλλογλου, των ομώνυμων Πινακοθηκών και Μουσείων, τώρα στο Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη παρουσιάζεται η λαμπρή συλλογή του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης του Δήμου Ρόδου. Οι συλλογές αυτές από το Μέτσοβο, τη Λάρισα, τη Θεσσαλονίκη και τη Ρόδο συνέβαλαν άμεσα στη στερέωση της φυσιογνωμίας της Νεοελληνικής τέχνης και ενδυνάμωσαν την αίσθηση μας ότι η τέχνη είναι απέραντη. Επίσης, ότι το όραμα των ιδρυτών τους έχει γίνει πλέον και δικό μας αφού οι συλλογές ανήκουν στο κοινωνικό σύνολο και κατ’ επέκταση αυτό θα ισχύει για πάντα.

Αντιπροσωπευτικοί πίνακες σπουδαίων καλλιτεχνών όπως οι Θεόφιλος, Κωνσταντίνος Μαλέας, Κωνσταντίνος Παρθένης, Νικόλαος Λύτρας, Φώτης Κόντογλου, Γιάννης Τσαρούχης, Νίκος Εγγονόπουλος, Γιάννης Μόραλης,  Γιώργος Σικελιώτης, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Βάλιας Σεμερτζίδης, Σπύρος Βασιλείου, Σπύρος Παπαλουκάς, Γιώργος Μπουζιάνης, Θεόφραστος Τριανταφυλλίδης, Γιάννης Σπυρόπουλος, Αλέκος Κοντόπουλος, Τάκης Μάρθας, Θανάσης Τσίγκος, Θόδωρος Στάμος, Βλάσης Κανιάρης, Νίκος Κεσσανλής, Στάθης Λογοθέτης, Αλέξης Ακριθάκης, Κωνσταντίνος Ξενάκης, Κώστας Τσόκλης, Παύλος, Δημήτρης Μυταράς, Αλέκος Φασιανός, Δημοσθένης Κοκκινίδης, Σωτήρης Σόρογκας, Χρίστος Καράς, Βασίλης Θεοχαράκης, Παναγιώτης Γράββαλος, Αντώνης Απέργης, Γιάννης Ψυχοπαίδης, Χρόνης Μπότσογλου, Μάκης Θεοφυλακτόπουλος, Γιάννης Μπουτέας, Όπυ Ζούνη, Περικλής Γουλάκος, Παύλος Σάμιος, Δημήτρης Κούκος, Χρήστος Μποκόρος, Εδουάρδος Σακαγιάν και πολλών άλλων άξιων ζωγράφων παρουσιάζονται στους τρεις εκθεσιακούς ορόφους του Ιδρύματος.

Ο επιμελητής της έκθεσης και Διευθυντής εικαστικού προγράμματος του Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη, Τάκης Μαυρωτάς, τονίζει για την αξία και τη δημιουργία της συλλογής: «Ο Ανδρέας Ιωάννου (1918-1972) είναι ο εμπνευστής και δημιουργός της σημαντικής συλλογής έργων ζωγραφικής, χαρακτικής και γλυπτικής του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου. Λογοτέχνης και λάτρης των καλών τεχνών, οραματιστής Νομάρχης τότε της Δωδεκανήσου, κατάφερε να δημιουργήσει μια λαμπρή συλλογή, ώστε όχι μόνο να προβάλει τη φυσιογνωμία της νεοελληνικής τέχνης, αλλά να συμβάλει άμεσα και στην αισθητική διαπαιδαγώγηση του κοινού…Την έκθεση πλουτίζουν προσωπογραφίες, τοπιογραφίες, συνθέσεις και νεκρές φύσεις, μέσα από διαφορετικές αισθητικές αποτυπώσεις καλλιτεχνών διαφορετικών γενεών, περίπου από το 1863 έως και σήμερα. Έργα που αποπνέουν αθανασία και ότι η υψηλή αισθητική τους έκφραση προκαλεί πνευματική και ψυχική ευφορία. Αυτή είναι η δύναμη της τέχνης, να αναβαπτίζει τον κόσμο και να τον βοηθά να αναζητά τη γαλήνη και τη δύναμη της φύσης.»

Οι Χάρης Καμπουρίδης και Γιώργος Λεβούνης αναφέρουν στον ομώνυμο κατάλογο της έκθεσης: «Οι συλλογές της Πινακοθήκης Ρόδου συνθέτουν ένα ολοκληρωμένο ψηφιδωτό, αναδεικνύοντας το πρόσωπο του ελληνικού 20ού αιώνα. Τα περισσότερα έργα έχουν πολυδιάστατο χαρακτήρα, επιδέχονται σύνθετες ερμηνευτικές ματιές και μιλούν όχι μόνο για τον καλλιτέχνη και τον κόσμο του αλλά και για ευρύτερες τάσεις που καθόρισαν την εποχή τους. Υπάρχει  μια σοφή ισορροπία ανάμεσα στις τάσεις για ανανέωση της εικαστικής γλώσσας και στις τάσεις για συνομιλία της τέχνης με τον τόπο, τους ανθρώπους και την μοίρα τους. Η Πινακοθήκη Ρόδου εκφράζει την άποψη μιας Ελλάδας που πιστεύει στην ιδιαίτερη φυσιογνωμία της και ταυτόχρονα στον παγκόσμιο χαρακτήρα της.»

Ο Πρόεδρος του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου, Δρ. Νικόλαος Τσ. Φρόνας τονίζει: «Πενήντα επτά χρόνια μετά την ίδρυση της Δημοτικής Πινακοθήκης, η φήμη και η αίγλη της παραμένει αναλλοίωτη. Είναι η μοναδική Δημοτική Πινακοθήκη (Ν.Π.Δ.Δ.), σε ολόκληρη την Ελλάδα με σύγχρονη λειτουργία έξι εκθεσιακών χώρων, σε τέσσερα ξεχωριστά κτήρια, συνολικού εμβαδού 2456 τετρ. μέτρων.»

Την έκθεση συνοδεύει πολυτελές πολυσέλιδο λεύκωμα, έκδοση της Νομαρχιακής Αυτοδιοίκησης Δωδεκανήσου, με τίτλο Χ. Καμπουρίδης και Γ. Λεβούνης. Νεοελληνική τέχνης 20^ος αιώνας. Ζωγραφική-Χαρακτική-Γλυπτική. Οι πολύτιμες συλλογές της Πινακοθήκης Ρόδου.

Εκπροσωπώντας τα Μέλη του Δ.Σ. του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης του Δήμου Ρόδου, αισθάνομαι ιδιαίτερη τιμή και χαρά, που  φιλοξενούμε στους χώρους της Πινακοθήκης Σύγχρονης Τέχνης (Παλαιό Συσσίτιο), την σημαντική αντιπροσωπευτική έκθεση του Γεράσιμου Γερολυμάτου με τα Αγιορείτικα έργα του.  Το Άγιον Όρος είναι ευρύτερα γνωστό ως το Περιβόλι της Παναγίας. Είναι ένας ανεξάντλητος άγιος τόπος, που όσοι τον επισκέπτονται ξαναεπιστρέφουν πολλές φορές γιατί πάντα σε εκπλήσσει. Και το κυριότερο, αισθάνονται όλοι σχεδόν, εσωτερική ευφορία και γαλήνη, αφήνοντας για λίγο κατά μέρος τα εγκόσμια.Με αφορμή το επικείμενο Πάσχα, η Καλλιτεχνική Επιτροπή του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης του Δήμου Ρόδου, επιθυμώντας να παρουσιάσει στο φιλότεχνο κοινό κάτι συναφές με το κλίμα περισυλλογής, το Αναστάσιμο ύφος και γενικότερα την κατανυκτική ατμόσφαιρα των ημερών, πρότεινε στον εικαστικό δημιουργό Γεράσιμο Γερολυμάτο να παρουσιάσει την ενότητα των ζωγραφικών του έργων, που αφορούν την Αθωνική Πολιτεία.Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη, που παρότι σπούδασε στην Ιταλία ζωγραφική, λόγω φυσικής συστολής και σεμνότητας του χαρακτήρα του, δεν επιδιώκει να παρουσιάζει συχνά έργα του. Ενθουσιασμένος όμως από την Μεσαιωνική Πόλη της Ρόδου και θεωρώντας ταιριαστό, για την συγκεκριμένη του ενότητα, το υποβλητικό κτίριο του παλαιού συσσιτίου, το οποίο λειτουργεί ως μια από τις Πινακοθήκες  ενταγμένες στο Μουσείο, δέχτηκε με χαρά και ενθουσιασμό την πρόσκληση και ταυτοχρόνως την πρόκληση να εκθέσει εκεί τα Αγιορείτικα έργα του, που πρώτη άλλωστε φορά βγαίνουν από το Εργαστήριό του.Με την ευκαιρία αυτής της σημαντικής έκθεσης, εκδώσαμε καλαίσθητο πολυσέλιδο κατάλογο, ο οποίος θα δοθεί την ημέρα των εγκαινίων και περιλαμβάνει όλα τα έργα που θα εκτεθούν.Τον ευχαριστούμε και του ευχόμαστε κάθε επιτυχία κι ευόδωση στην συνέχεια της εικαστικής του σταδιοδρομίας.

 Ο Γεράσιμος Γ. Γερολυμάτος γεννήθηκε στο Αιγάλεω, έχοντας οικογενειακή καταγωγή από την Επτανησιακή Κεφαλονιά, την οποία αγαπά και πάντα νοσταλγεί. Από μικρή ηλικία εκδήλωσε ιδιαίτερη έφεση προς την ζωγραφική, που αργότερα σπούδασε, πρώτα στην Accademia Nazionale di San Luca της Ρώμης, με εξειδίκευση στο σχέδιο και κατόπιν στην Accademia di Belle Arti της Φλωρεντίας, με εξειδίκευση στο χρώμα. Πάντα πίστευε και συνεχίζει να υποστηρίζει πως η ζωγραφική είναι άσκηση ζωής και δυνατότητα να γνωρίσει κανείς βαθύτερα την πραγματικότητα.Επιστρέφοντας μετά τις σπουδές του στην Ελλάδα, ταξίδεψε και γνώρισε πολλές περιοχές της που τον ενέπνευσαν μέσα από το φως τους, χρωματικά και σχεδιαστικά, σε μια σειρά από τοπία που ζωγράφισε και τα οποία συνεχίζει, με διαφορετικούς κάθε φορά τρόπους, να φιλοτεχνεί. Παράλληλα και περισσότερο κατά το διάστημα των τελευταίων είκοσι ετών, γνώρισε προσκυνηματικούς τόπους της Ορθόδοξης λατρείας, εστιάζοντας ιδιαίτερα το ενδιαφέρον του στην ανάδειξη των εκφραστικών εκείνων αποδόσεων, μέσω των οποίων η φύση, σαν αντανάκλαση μιας μεταφυσικής αλήθειας, συνδιαλέγεται με την ιερότητα του κάθε  μνημείου, αναδεικνύοντας χαρακτηριστικές όψεις από την πνευματικότητά του. Εκείνο που πρωτίστως τον ενδιαφέρει και το τονίζει πάντα και με κάθε τρόπο, (θέτοντάς το σαν απαρέγκλιτο  στόχο και βασικό κίνητρο για να δημιουργεί), είναι ότι το κάθε του έργο που ολοκληρώνει, οφείλει να λειτουργεί, εκτός από την αισθητική του διάσταση και σαν εργαλείο σκέψης, γύρω από σημασίες που αφορούν την φύση, την φανερή κι αθέατη ζωή, όπως και τον ρόλο που διαδραματίζει ο χρόνος.

Κάλλιστος Διακογεωργίου: «Η μουσική εκδρομή του ’60 με Τάκη Βούη και Αγαπητό Πάχο».

Δύο εκπληκτικοί ντόπιοι καλλιτέχνες που άφησαν εποχή, ανταμώνουν στις 8 Μαϊου στο Νεστορίδειο, για να μας ταξιδέψουν μουσικά, στην ανεπανάληπτη  δεκαετία του ’60, τη μοναδική, καλλιτεχνική δεκαετία, που δένει όλες τις γενιές.

Τάκης Βούης και Αγαπητός Πάχος. Οι συμπατριώτες μας, που υπηρέτησαν το τραγούδι με σεβασμό και σεμνότητα. Το αίτημα του Τμήματος  Πολιτισμού της Περιφέρειας Νοτίου Αιγαίου, για τη μοναδική συνάντηση των ντόπιων καλλιτεχνών, έγινε ανεπιφύλακτα δεκτό, από τον Περιφερειάρχη Νοτίου Αιγαίου κ. Γιώργο Χατζημάρκο. Οι καλλιτέχνες, με τη μουσική συνοδεία της Μιρέλλας Πάχου και της Χορωδίας του Δήμου Ρόδου υπό τη διεύθυνση του Μιχάλη Καλαεντζή, θα μας θυμήσουν την εποχή, που, αχώριστοι φίλοι και συνεργάτες έκανα ατελείωτα μουσικά ταξίδια. Μια φιλία, που επισφραγίζεται ακόμα μια φορά, με ακόμα μια συνάντηση των αναμνήσεων της δεκαετίας του ΄60.

Από τα πλέον σημαντικά πλεονεκτήματα της εποχής εκείνης σε σχέση με τις υπόλοιπες, ήταν ο πλουραλισμός της, σε δημιουργία μουσικών τάσεων, γι΄αυτό και κατέχει θέση ξεχωριστή στις μουσικές μας αναμνήσεις. Ποικιλία ήχων από χώρες διαφορετικές, έφτανε καθημερινά στον Έλληνα ακροατή, που έμαθε να ψυχαγωγείται με τα τραγούδια αυτά. Πηγές πληροφόρησης, δεν υπήρχαν πολλές τη δεκαετία του ΄60. Εκτός από το κρατικό ραδιόφωνο, υπήρχε ο αμερικάνικος σταθμός του ελληνικού και μερικοί, αξιόλογοι ερασιτεχνικοί. Παρά τα λίγα όμως μέσα, σε σύγκριση με το σημερινό καταιγισμό, οι τότε ακροατές, είχαν τεκμηριωμένη άποψη για την ελληνική και διεθνή μουσική της εποχής και οι περισσότεροι συνθέτες, πάντρευαν τη μουσική τους, με στίχους μεγάλων ελλήνων και ξένων ποιητών. Συχνά δε, στα περίφημα πάρτι, τα τραγούδια, ήταν η αφορμή για συγκέντρωση της νεολαίας και νέες γνωριμίες.

«Μπομπ Ντίλαν, Μίκης Θεοδωράκης, Μάνος Χατζιδάκις και άλλοι γνωστοί, αγαπημένοι καλλιτέχνες, θα έχουν  την τιμητική τους στη μεγάλη αυτή συνάντηση, με τραγούδια που μεγάλωσαν γενιές και παρέμειναν στο χρόνο και με το «Νέο Κύμα», το σημαντικότερο μουσικό κίνημα μέσα στη δεκαετία του ΄60, που δικαιωματικά, κατέχει τη μερίδα του λέοντος στην ιστορία της μουσικής του περασμένου αιώνα. Όλα αυτά, μέσα από τις μοναδικές  φωνές, του Τάκη Βούη και του Αγαπητού Πάχου. Τους οφείλουμε αυτή την τιμή» δήλωσε για τη συνάντηση ο Εντεταλμένος Περιφερειακός Σύμβουλος Πολιτισμού Δωδεκανήσου, κ. Κάλλιστος Διακογεωργίου.